5 negatívnych postojov, ktoré vám bránia v kreativite

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 04:09

Kreativita je pre každého a nasledovať Stephena Kinga nie je vždy dobrý nápad.

Kreativita vám pomáha vyjadrovať sa a vysporiadať sa so svojimi pocitmi. Robí náš život jasnejším a bohatším. No zároveň je opradený mnohými obavami, mýtmi a mylnými predstavami, ktoré nám bránia vziať do rúk štetec, hlinu či klávesnicu. Tu sú niektoré z nich.

1. Na tvorbu si treba počkať na inšpiráciu

Pojmy „kreativita“a „inšpirácia“sú v našich mysliach neoddeliteľne spojené. Na vymyslenie a vytvorenie niečoho nového je potrebný impulz, treba vstúpiť do zvláštneho stavu, počkať, kým sa vo vnútri prebudí spaľujúca túžba tvoriť, myslíme si.

Vlastne

Inšpirácia prináša príjemné emócie. Ale môžete na to čakať mesiac, dva alebo rok. Pokiaľ kreativita nie je sporadická zábava, je najlepšie nespoliehať sa na takú rozmarnú vec, akou je inšpirácia.

Tu je to, čo napísal Stephen King, autor viac ako 50 románov.

Nečakajte na príchod „múzy“. Ako som povedal, je to tupohlavý muž, ktorý nepodľahne tvorivému vzrušeniu. Nemá klepacie stoly duchovného sveta, ale obyčajnú prácu, ako je kladenie rúr alebo prevoz nákladných áut. Vašou úlohou je upozorniť ho, že ste tam a tam od deviatej do dvanástej alebo od siedmej do tretej. Ak to vie, ubezpečujem vás, že skôr či neskôr sa objaví, žuť cigaru a predvádzať mágiu.

Stephen King

Keď sa učíme a cvičíme v nejakej činnosti, vytvárajú sa spojenia medzi neurónmi v našom mozgu. Čím viac spojení a čím sú stabilnejšie, tým lepšie zvládame úlohy. Takto sa získavajú skúsenosti a zdokonaľujú zručnosti v akejkoľvek oblasti, nielen v kreativite. Preto, ak chceme niečo robiť dobre – kresliť, písať, hrať na gitare, vyšívať krížikom – je dôležité pravidelne cvičiť.

2. Treba tvoriť každý deň

Haruki Murakami vstáva o štvrtej ráno a šesť hodín v kuse píše. Ernest Hemingway mal podobný pracovný režim: vstával okolo šiestej a pracoval do poludnia alebo o niečo menej. Stephen King, ktorý sa v roku 2017 umiestnil na piatom mieste v rebríčku najbohatších spisovateľov sveta, tiež neraz povedal, že každé ráno si sadá za klávesnicu a do obeda už rukopis narástol o 2000 slov.

Umelci, scenáristi a hudobníci denne radia, aby boli kreatívni. Človek má pocit, že len tak sa dá dosiahnuť nejaký úspech. A musíte mu venovať čas každý deň bez toho, aby ste sa pozerali späť na zdravotný stav, náladu a iné okolnosti.

Vlastne

Aj najznámejší tvorcovia mali pauzy. Niekedy sú spojené s kreatívnou krízou, chorobou alebo depresiou a niekedy s obvyklou túžbou relaxovať a nič nerobiť.

Leo Tolstoy si stanovil pravidlá:

"Je to zlé, dobré - vždy pracujte", "Vstávajte pred východom slnka", "Píšte vždy a všetko je jasné a jasné", "Ráno si stanovte aktivity dňa a snažte sa ich splniť."

Lev Tolstoj z denníkov za roky 1853 a 1854

A on sám ich porušil.

24. júna. Ráno som si sadol k práci; ale neurobil nič a bol rád, keď mi Gorčakov prišiel prekážať.

Lev Tolstoj z denníkov z roku 1854

Nositeľ Nobelovej ceny Ivan Bunin sa vyhol práci a išiel do kina.

Dni ako tieto nikdy nie sú dobré pre prácu. Napriek tomu, ako vždy, som ráno pri svojom stole. Po raňajkách si k nemu sadnem. Ale keď sa pozriem z okna a vidím, že bude pršať, cítim: nie, nemôžem. Dnes v modrom dennom predstavení - pôjdem do kina.

Ivan Bunin "Nobelove dni"

George Martin v rozhovore so Stephenom Kingom priznal, že ak napísal tri kapitoly za šesť mesiacov, pracoval veľmi produktívne a naznačil, že sa často ocitá v tvorivej slepej uličke a pochybuje o sebe.

Preto sa správajte opatrne a pamätajte, že ste živý človek a máte právo byť unavený, chorý alebo len leňošiť. Aby ste uspeli v akomkoľvek podnikaní, musíte to robiť naozaj pravidelne. Ale pravidelne - nie nevyhnutne každý deň. Vytvorte si realistický a pohodlný rozvrh pre tvorivé aktivity, pričom majte na pamäti ďalšie úlohy a svoje vlastné zdroje. Kreslenie, spievanie alebo písanie párkrát do týždňa je celkom dobré.

3. Kreativita len pre veľkých

Prečo písať knihu, ak nikdy nevyhrám Bookerovu cenu? Prečo točiť film, keď nikdy nebol nominovaný na Oscara? Prečo kresliť, vyrezávať, skladať, vymýšľať, ak sa moje výtvory nikdy nevyrovnajú tomu, čo robia géniovia?

Kreativita nie je pre obyčajných smrteľníkov. Je to len pre tých, ktorí sú skutočne nadaní a dokážu robiť niečo veľkolepé a zmysluplné. A všetkým ostatným je lepšie, ak svojimi pokusmi ľudí nezosmiešňujú.

Vlastne

Tento veľmi bežný a nebezpečný postoj pramení z pochybností a perfekcionizmu: "Je lepšie nerobiť nič, ako robiť, ale nie dokonalé." Perfekcionizmus, mimochodom, vedie k depresii. Nejde len o túžbu stať sa lepším, ale o akýsi neduh, ktorý nám bráni robiť naše obľúbené veci a užívať si to.

Navyše, mnohí sú zvyknutí deliť umenie na vysoké, elitné a nízke, populárne. A zvážte, že druhá kategória v zásade nemá právo na existenciu.

Ale po prvé, ak nezačnete byť kreatívny, nikdy nebudete vedieť, čoho ste schopní. Čo ak vaša kniha jedného dňa naozaj dostane Bookera? A po druhé, môžete nakrčiť nos a pohŕdať populárnou kultúrou, ako chcete, no každý deň to robí radosť miliónom ľudí. Smejeme sa na vtipných obrázkoch na internete, počúvame populárnu hudbu, čítame beletriu, detektívky, horory a romantické romány.

Akákoľvek kreativita je dôležitá. Okrem toho je prospešný pre duševné a fyzické zdravie. Aktivizuje mozog, pomáha zvládať negatívne emócie a dokonca zvyšuje imunitu.

Tvorte teda pre svoje potešenie, neporovnávajte sa s ostatnými a nesnažte sa priblížiť k nedosiahnuteľnému ideálu.

4. Kreativita je vždy radosť

„Kto zažil potešenie z tvorivosti, pre toho už neexistujú žiadne iné potešenia,“napísal Čechov. „Šťastie je mrhaním vás samých pri vytváraní vlastných rúk, ktoré budú žiť aj po vašej smrti,“zopakoval Exupery. A Ray Bradbury vyslovil ešte radikálnejšiu myšlienku: „Ak píšete bez nadšenia, bez zápalu, bez lásky, bez radosti, ste len polovičný spisovateľ.“

Všeobecne sa uznáva, že ľudia nachádzajú pohodlie a radosť v kreativite. Že kreatívny človek svojou prácou a svojimi nápadmi vždy horí. A ak tento pocit nie je, potom nápady nie sú také dobré a on sám nie je taký kreatívny.

Vlastne

Ernest Hemingway priznal, že niekedy nemohol písať celé týždne pre zlú náladu.

Pracujem ťažko. Mal som obdobie veľmi pochmúrnej nálady, keď som najskôr nemohol písať a potom spať - tri týždne po sebe.

Ernest Hemingway

Kurt Cobain v poznámke o samovražde uviedol, že bol nútený zomrieť, pretože hudba ho už nerobí šťastným.

A teraz, po toľkých rokoch, ma hudba prestala baviť a už ju nemôžem počúvať ani písať. Strašne sa za to pred vami hanbím. Napríklad, keď stojíme v zákulisí a ja sledujem, ako zhasínajú svetlá a do uší mi naráža šialený hukot davu, moje srdce zostáva chladné.

Kurt Cobain

Vincent Van Gogh poznamenal, že kreslenie nie je len radosť, ale aj prekonávanie.

čo je kreslenie? Je to schopnosť prelomiť železnú stenu, ktorá stojí medzi tým, čo cítite, a tým, čo dokážete.

Vincent van Gogh

Neexistuje zamestnanie, ktoré vždy prináša len radosť. Najmä ak to nie je len koníček, ale povolanie a zdroj príjmu. Každý má niekedy ťažké dni, kedy je takmer nemožné sadnúť si ku kresbe alebo článku, a ak sa vám to predsa len podarí, dielo sa hýbe so škrípaním. V takýchto obdobiach si môžete oddýchnuť a oddýchnuť si, alebo môžete napríklad využiť stratégiu spisovateľa Dmitrija Yemetsa.

Ak ani nemáte silu, aj tak otvorte súbor s príbehom alebo príbehom, stačí dať bodku alebo odstrániť čiarku. Často sa stáva, že sa objaví chuť pracovať.

Dmitrij Emets

5. Musíte znášať odmietnutie a kritiku

Po odoslaní rukopisu prvej časti ságy o Harrym Potterovi vydavateľom J. K. Rowlingová dostala 12 odmietnutí, no tvrdí, že ju to nezlomilo a pevne sa rozhodla neprestať, kým ju všetky vydavateľstvá v krajine neodmietnu.

Vydavatelia opakovane odmietli Chocolate od Joanne Harrisovej, Sluhu Catherine Stockettovej a Carrie od Stephena Kinga. Všetci pokračovali v tvorbe a propagácii svojich kníh a potom s úsmevom hovorili o kritike, ktorá im bola adresovaná. Joanne Harris napríklad žartuje, že z odmietnutí, ktoré dostala, by sa dala vyrezať celá socha. A v Kingových príbehoch sa pravidelne objavujú hlavní hrdinovia-spisovatelia, čo sa kritikom nepáči. Boris Akunin pod tagom #menevzali hovoril o tom, ako „Eksmo“odmietol jeho prvý román o Fandorinovi.

Môže sa zdať, že skutočne talentovaný človek je vždy sebavedomý, nevenuje pozornosť jedovatým vyhláseniam a bojuje až do konca o svoje knihy, obrazy a hudbu.

Vlastne

Odmietnutie je veľmi bolestivé. A to nie je len dramatická metafora. Keď sme kritizovaní alebo odmietnutí, mozog reaguje takmer rovnakým spôsobom, ako keby sme boli fyzicky zranení. Netýka sa to len odopierania lásky či práce. Podobná reakcia sa spustí aj vtedy, keď od nás niekto prestane sledovať na Twitteri alebo sa mu nepáči príspevok na Instagrame.

Preto je úplne normálne po kritike cítiť sa prázdny, bez talentu a bezcenný na čokoľvek. Je normálne byť skľúčený, smutný, nahnevaný a skľúčený. Všetky tieto pocity museli zažiť aj známi spisovatelia, výtvarníci a režiséri, ktorí odmietnutie prežili, no teraz sa s nimi vyrovnali a vedia o takom ťažkom zážitku rozprávať s humorom.

Predstierať, skrývať svoje emócie a predstierať, že sa vás odmietnutia a kritika nedotýkajú, nie je dobrý nápad. Ak chceš byť smutný, buď smutný. Ak chcete prehodnotiť svoju kreativitu, prosím: kritika môže byť štartovacím bodom pre rast. Ale len ak je to priateľské, konštruktívne a vyjadrené človekom, ktorý sa vo veci dobre orientuje. Búrlivé komentáre cudzích ľudí na internete nie sú niečo na počúvanie.