Svety Davida Lyncha: ako režisér vytvára filmy s jedinečnou magnetickou atmosférou

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 04:09

Sprievodca tvorivými technikami majstra.

David Lynch je jedným z najjasnejších predstaviteľov nezávislej filmovej tvorby. Za roky tvorivosti si vytvoril svoj vlastný jedinečný jazyk, ktorý diváka úplne vtiahne do svetov jeho tvorby. Mnohé Lynchove filmy sú postavené na rovnakých autorských postupoch, ktoré umožňujú vytvárať jedinečnú živosť a zároveň surrealizmus akcie.

Reálny svet

Okrem režisérových raných prác a Duny, ktorú natáčal len preto, aby získal financie na osobnejšiu Wild at Heart, Lynch rád nakrúca v realistických prostrediach malého mesta. Čiastočne sú to spomienky na mesto Missoula v štáte Montana, kde sa narodil. Ale v mnohých ohľadoch táto technika pomáha divákovi cítiť sa bližšie k postavám.

Postavy Lyncha sa môžu ocitnúť v zvláštnych situáciách a dokonca sa stretnúť s mystikou, ale všetci sú to obyčajní ľudia. Vo filme Blue Velvet je hlavnou postavou v podaní Kylea McLachlana obyčajný mladý muž, ktorý sa rozhodol stať detektívom. Hrdinka filmu "Mulholland Drive" v podaní Naomi Watts sníva o tom, že sa stane slávnou herečkou, ako mnohí obyvatelia Los Angeles. A v „Jednoduchom príbehu“je celý dej venovaný tomu, ako starší veterán ide k svojmu bratovi.

Realizmus je zdôraznený časom a miestom konania. Doprovod dávnej minulosti možno vidieť iba na obraze „Sloní muž“. Vo zvyšku Lynchových filmov sú hrdinovia vždy súčasníci diváka. Najvýraznejším príkladom je séria „Twin Peaks“. Režisér si konkrétne vyhliadol prostredie typického mesta na severozápade Spojených štátov a následne ho „zaľudnil“stereotypnými postavami. Môžete tu vidieť prosťáčka, ktorý má rád rybárčenie a jeho panovačnú manželku, policajta, ktorý nikdy nevidel vraždu, prefíkanú rodinu obchodníkov, dospievajúceho tyrana, dcéru trpiacu otcovou nepozornosťou a ďalších hrdinov, ktorí sú ľahostajní. stretnúť v reálnom živote.

Iný svet

David Lynch však nezostáva len pri realistickom zobrazovaní života. Tým, že diváka priťahuje k obrazovke známymi obrazmi, snaží sa ho prinútiť pozrieť sa na ľudí a ich činy z iného uhla pohľadu. A potom sa objaví mystická zložka jeho diela.

Lynchov mysticizmus nie je len snahou vystrašiť diváka, ako to robia autori hororových filmov. Ukazuje zrkadlový obraz nášho sveta prostredníctvom nadprirodzena. V zápletke Twin Peaks hrá dôležitú úlohu takzvaný čierny vigvam. Iný svet, kde žijú „tí, čo bývajú na prahu“– zlé náprotivky človeka. A každý musí vydržať stretnutie so svojím dvojníkom, teda uvedomiť si všetko zlo, ktorého sa dopustil.

V iných dielach slúžia mystické prvky aj na to, aby sa človeku ukázal jeho strach. Obraz strašidelného dieťaťa v Lynchovom debutovom filme „Eraser Head“možno interpretovať ako strach zo zodpovednosti. V Mulholland Drive prichádza hrdinka s vlastným svetom, kde sa jej osud úspešne rozvíja. No ozveny skutočného života, v ktorom nie je všetko také ružové, sa rozliehajú v podobe nočných môr.

V Lynchových filmoch je skutočný svet zvyčajne oddelený od mystiky. A vizuálne je to zobrazené veľmi jasne. Napríklad červené záclony často zohrávajú úlohu hranice. V Inland Empire, kde sa hrdinovia objavujú vo filme a v určitom momente sa menia na svoje postavy, sú prechody medzi svetmi znázornené buď prechodom cez dvere, alebo pohľadom cez spálenú látku. A v tretej sezóne „Twin Peaks“a „Lost Highway“zohráva úlohu takejto pasáže nočná cesta, po ktorej hrdinovia cestujú.

Rozbitý svet

Ďalšou charakteristickou črtou mnohých Lynchových obrazov je nelineárny a komplexný dej. Mnohé z jeho obrazov sa dajú interpretovať nejednoznačne a akcia je buď rozdelená na dve polovice, ako v Highway to Nowhere, alebo skáče po tematických a časových líniách, ako vo Inland Empire. Sám režisér zároveň tvrdí, že všetky jeho zápletky sú postavené na základe klasických kinematografických postupov. Stačí rozmotať akciu a potom sa všetky udalosti zoradia v logickom slede.

Ale keďže autor neposkytuje jasné vysvetlenia svojej práce, fanúšikovia prichádzajú s desiatkami interpretácií „Inland Empire“alebo finále tretej sezóny „Twin Peaks“. Lynchove zložité filmy by ste si mali pozrieť niekoľkokrát, pretože so znalosťou deja môžete venovať pozornosť malým detailom a vedľajším postavám. A potom sa pokúste pochopiť význam toho, čo videl.

V kontraste s komplikovanými zápletkami David Lynch občas natáča veľmi jednoduché a priamočiare obrázky. Vo filmoch "The Elephant Man" a "Wild at Heart" je akcia celkom jednoznačná. Najjasnejšie to však znázorňuje obraz „Jednoduchý príbeh“(názov možno preložiť aj ako „Priamy príbeh“). Nie je v tom žiadna mystika, nejednoznačnosť a zamotané osudy. Existuje len jazda staršieho hrdinu na kosačke.

Svet hudby

Hudba je v Lynchových dielach najčastejšie doplnkom k mystike. Režisér dlhé roky spolupracoval so skladateľom Angelom Badalamentim. Bol to on, kto napísal všetky rozpoznateľné melódie v Twin Peaks, vrátane titulnej skladby a Laurinej slávnej témy. Neskôr sa o hudbu začal zaujímať aj samotný Lynch. A on osobne napísal soundtrack pre Inner Empire.

Ale okrem hudby v pozadí režisér do svojich filmov často vkladá aj vystúpenia hosťujúcich interpretov a kapiel. Navyše sa to často deje práve v mystickej časti deja. Napríklad v Mulholland Drive spieva Rebeca Del Rio pieseň v hrdinkinom sne.

A v tretej sezóne série takmer každá epizóda končí koncertom nejakého kolektívu. Okrem toho sa na pódiu niekedy objavia veľmi známi umelci. Napríklad vokalistka Pearl Jam alebo Nine Inch Nails.

Hudba a piesne v Lynchovej tvorbe neslúžia len ako pozadie pre dej. S ich pomocou vytvára nové formy kontaktu s divákom. V Twin Peaks: Fire Walk With Me sa postavy v určitom bode ocitnú v bare, kde je hudba taká hlasná, že sa navzájom nepočujú. Aby Lynch lepšie odzrkadľoval túto situáciu, urobil soundtrack príliš nahlas a text riadkov ukázal vo forme titulkov.

Twin Peaks ako spoločný svet pre všetky filmy

Napriek tomu, že každé Lynchovo dielo je samostatným príbehom a nikdy ich nespájal, fanúšikovia v jeho tvorbe hľadajú náznaky jednotného sveta. Režisérov sklon k mystike a nejednoznačnosti otvára veľký priestor pre fantáziu.

V seriáli "Twin Peaks" opakovane znie veta: "Toto je príbeh malého dievčatka, ktoré žilo na konci ulice." Týka sa to zosnulej Laury Palmer, okolo ktorej vraždy je postavená hlavná zápletka. V tom istom čase, na samom začiatku filmu „Inland Empire“príde za hlavnou postavou cudzinec a povie, že býva na konci ulice. A hrá ju Grace Zabriskie, ktorá v seriáli hrala postavu Sarah Palmer - Laurinej matky.

Pred vydaním Mulholland Drive, Lynch hovoril o nápade na sériu, ktorá začína scénou, v ktorej vedľajšia postava Twin Peaks Audrey Horne jazdí po Mulholland Drive. A zároveň aj samotný film bol pôvodne koncipovaný ako pilotná epizóda viacdielneho projektu.

Naomi Watts na Mulholland Drive

Naomi Watts v Twin Peaks

Hlavnú úlohu vo filme ale nakoniec stvárnila nová herečka Naomi Watts. A objavila sa aj v tretej sezóne „Twin Peaks“a na rovnakom obrázku a dokonca aj v blúzke rovnakej farby. Keďže časť deja Mulholland Drive sa odohráva vo sne a ku koncu série sa opakovali odkazy, že všetko, čo sa deje, je neskutočné, vznikli teórie, že časť akcie bola výplodom fantázie tejto hrdinky. Uvidí sa, či možno považovať za náhodu, že sekretárku (a zdá sa, že aj milenku) agenta Coopera v sérii stvárnila režisérova obľúbenkyňa Laura Dern. Koniec koncov, táto herečka a Kyle McLachlan už mali na obrazovke románik v Blue Velvet.

Twin Peaks

"gumacia hlava"

Podivné vzory na podlahe, ktoré možno vidieť v čiernom týpí, jasne opakujú okolie filmu „Eraser Head“. A červené závesy možno vidieť takmer v každom Lynchovom diele, počnúc Blue Velvet. Zvyčajne oddeľujú realitu od mystiky, takže môžeme predpokladať, že jeho rôzne obrazy sú týmto spôsobom spojené.

Svet symboliky a meditácie

Na rozdiel od tých, ktorí v každom Lynchovom filme hľadajú interpretáciu a spojenie, sú tu však aj iní diváci. Veria, že v skutočnosti sa režisér stará len o formu a symboliku a obsah vymýšľajú tí, ktorí film sledujú.

Táto verzia je podporená vášňou Davida Lyncha pre meditáciu. Dokonca o tom napísal knihu Chyť veľkú rybu. Režisér skutočne veľmi rád spomaľuje akciu, niekoľko minút predvádza úplne monotónne zábery, ktoré neovplyvňujú dej. Najvýraznejším príkladom je scéna z 3. sezóny Twin Peaks, kde domovník dve a pol minúty jednoducho zametá podlahu.

To isté platí pre krajiny, fajčiarske scény alebo obyčajné nezmyselné rozhovory. A ani nevysvetľuje význam vzorov na podlahe, ktoré sa opakujú na rôznych obrazoch, a publikum naznačuje, že to môže byť symbol mozgu alebo niečo iné.

Preto existuje možnosť, že všetky svety Davida Lyncha nie sú zmysluplné samy osebe, ale publikum ich napĺňa zmyslom. A to je tiež veľký úspech – prinútiť veľa ľudí, aby niečo hľadali a našli, aj keď to pôvodne neexistovalo.