Čo sa môžu fotografi naučiť od 5 slávnych režisérov

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 04:09

Pozeráme filmy a televízne programy a málokedy sa pýtame, koľko práce sa investuje do každého snímku. Venovať tomu pozornosť je pre fotografa skvelá príležitosť naučiť sa niečo nové. Editorka blogu Alexandra Yakovleva vysvetľuje, aké techniky sa možno naučiť od Hitchcocka, Kubricka, Tarantina, Nolana a Andersona.

To, čo robí filmárov skvelými, je ich osobitý, vycibrený štýl. Obrazy každého z nich majú svoju vlastnú estetiku a techniky. Požičaním svojich nápadov na inšpiráciu môže každý priniesť niečo nové do fotografie. Niektoré pravidlá sa robia preto, aby sa porušovali, čo robia mnohí skvelí filmári. Z koho si vezmete príklad?

1. Wes Anderson

Anderson má vo všetkých filmoch originálny štýl, ktorý je založený na niekoľkých prvkoch. Veľmi často sa zameriava na objekt pomocou vyváženej symetrie v zábere. Použitím odvážnych, žiarivých farebných schém, najmä jeho charakteristickej žltej, Wes robí zábery samy osebe ako umelecké diela.

Pri fotení sa každý riadi pravidlom tretín a snaží sa necentrovať objekt. Prečo teda neporušiť toto pravidlo tým, že sa inšpirujete Andersonovým príkladom? Skúste sa sústrediť na symetriu a pridajte žiarivé farby. Napríklad takto:

2. Christopher Nolan

Filmy Christophera Nolana sú veľkolepé a neuveriteľne krásne: hrdinský „Temný rytier“, pamätný „Počiatok“a kozmický „Interstellar“. Vo všetkých svojich dielach Nolan využíva techniku umiestnenia kamery za chrbát protagonistu, aby ukázal perspektívu.

Široký uhol záberu v ráme je Nolanovou poznávacou značkou. Interstellar bol nakrútený kamerami IMAX s najvyšším rozlíšením, čo umožnilo divákom ponoriť sa do kozmickej krajiny a surrealistickej krajiny.

Nolan venuje veľkú pozornosť presnej polohe hrdinu v zábere, pričom zachováva proporciu medzi objektom a pozadím. Túto techniku môžete použiť umiestnením predmetu do kontextu prostredia s dôrazom na mierku a perspektívu. Napríklad takto:

3. Quentin Tarantino

To, čo sa deje v Tarantinových filmoch, možno často označiť za tvorivý chaos, no tento efekt sa dosahuje precíznou prácou a neustálym experimentovaním s umiestnením kamery. Natáča z pohľadu priameho účastníka scény alebo zdola, čím diváka okamžite vtiahne do filmu.

Táto technika môže byť dnes veľmi užitočná pri fotografovaní, keď sú z rovnakého uhla zhotovené tisíce záberov toho istého objektu. Prečo neukázať nový, neštandardný uhol pohľadu na známu tému? Minimálne to pomôže fotografovi naučiť sa pozerať na svet fotoaparátom. Napríklad takto:

4. Alfred Hitchcock

Hovoríme „Hitchcock“, myslíme „majster napätia“. Pred ním sa len málokomu podarilo vybičovať atmosféru vo filme k viskóznemu a nervóznemu očakávaniu hroziaceho nebezpečenstva. V mnohých ohľadoch sa to dosiahlo kompetentným použitím svetla a tieňa v ráme, ako napríklad vo filme "Shadow of Doubt".

Všimnite si, ako svetlo zospodu dopadá na tvár postavy. Izolovaný lúč osvetľuje veľmi malú časť tváre a dodáva scéne mysticizmus a tajomnosť.

Pre každého fotografa je Hitchcockov klasický noir nekonečným zdrojom nápadov. Keď študujete jeho prácu, môžete pochopiť, ako pomocou tieňov zdôraznil detaily a zdôraznil to, čo je pre príbeh dôležité, a skúste to zopakovať. Napríklad takto:

5. Stanley Kubrick

Zábery Stanleyho Kubricka sú ľahko rozpoznateľné: symetrická kompozícia, ktorá sa zbieha do jedného bodu na horizonte. Často používa aj techniku sledovania hrdinov počas ich pohybu.

Perspektíva, v ktorej sa všetky roviny zbiehajú do jedného bodu, umožňuje divákovi cítiť sa v zábere, ponorí ho do deja. Dosiahnuť tento efekt vo fotografii nie je jednoduché, no výsledkom by mal byť mierne surrealistický a lákavý záber. Napríklad niečo takéto:

Pre fotografa sú filmy plné poučenia a inšpirácie. Sledujte prácu rôznych režisérov, napodobňujte a aplikujte techniky v praxi. Hovorili sme o tých najznámejších majstroch, ktorí majú svoj zabehnutý štýl. Možno vás inšpirujú JJ Abrams, Jean-Pierre Jeunet alebo Lars von Trier?

Prispôsobte techniky vo svojej práci a zdokonaľte svoju techniku. Ak sa chcete dozvedieť, ako rozvíjať svoj fotografický štýl pomocou 12 jednoduchých metód, čítajte ďalej tu. Veľa štastia!