Prečo sú všetci vždy nespokojní s filmovými spracovaniami populárnych kníh

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 04:09

Na pozadí kritiky Zaklínača chápeme tendenciu nadávať na očakávané projekty.

Premietanie známeho literárneho diela je pre filmárov veľmi sľubný nápad. Kniha môže mať tisíce alebo dokonca milióny fanúšikov, ktorí určite vytvoria humbuk okolo premiéry, prediskutujú pripravovaný film alebo seriál a pôjdu do kina na reláciu.

Tento príbeh má však háčik: filmové spracovanie je často oveľa vyberavejšie ako páska podľa pôvodného scenára. Fanúšikovia diela sú veľmi skeptickí, pokiaľ ide o verziu na obrazovke, požadujú úplný súlad s pôvodným zdrojom a vopred hľadajú chyby aj v maličkostiach.

A v posledných rokoch je čoraz bežnejšie karhať filmové spracovania dlho pred ich uvedením. Pozoruhodným príkladom je pripravovaná séria „The Witcher“. Len s dvojminútovým videom a niekoľkými propagačnými zábermi už fanúšikovia projektu vyčítali nesúlad postáv s knižnými verziami a slabé špeciálne efekty.

A takéto diskusie sa objavujú okolo mnohých populárnych hraných filmov. Pokúsme sa zistiť, aké sú dôvody tohto negatívu.

Filmy a televízne relácie sa nenatáčajú pre fanúšikov kníh

Presnejšie, nielen pre nich. Bez ohľadu na popularitu diela by mal byť obraz určený aj pre tých, ktorí o pôvodnom zdroji ani nepočuli.

Film jednoducho nemôže byť zameraný len na pripravené publikum. Potom zostanú nešťastní tí, ktorí sa len tak náhodou dostali na reláciu, ktorí milujú konkrétneho režiséra, ktorý nakrútil film, alebo herca, ktorý hral hlavnú úlohu.

A v tomto smere je Hellboy roku 2019 veľmi orientačný. Jednoznačne to bolo natočené špeciálne pre fanúšikov pôvodných komiksov – svet a dokonca aj niektoré scény boli stelesnené veľmi podobným spôsobom.

Väčšina divákov bola ale aj tak nespokojná, keďže komiks nečítali všetci. A nakoniec páska zlyhala a nepokryla ani produkčný rozpočet. Jednoducho preto, že bez pôvodného zdroja vyzeral príbeh trhane, kde jedna udalosť príliš rýchlo strieda druhú.

Na druhej strane je tu legendárna trilógia Pán prsteňov od Petra Jacksona. Milióny divákov sú z týchto filmov nadšené. Režisérovi sa podarilo vytvoriť obrovský krásny svet, v ktorom sa nemožno inak ako vcítiť do hrdinov.

Ale komunita fanúšikov kníh Johna R. R. Tolkiena sa tu rozdelila na dve časti. Mnohí sa sťažovali na nezrovnalosti v udalostiach, zmenených hrdinov a logické nezrovnalosti.

Vo filmovom spracovaní Tom Bombadil zmizol a časť jeho príbehu sa preniesla na Entov. V bitke o Helm's Deep sa zameranie na hlavné postavy značne posunulo a Saruman zomrel oveľa skôr, čím sa z finále odstránila celá jedna línia.

Rovnakým spôsobom, ak sa pozorne pozriete a prečítate, líšia sa od originálov „Vykúpenie z väznice Shawshank“a „Zelená míľa“, ktoré sú uznávané ako takmer referenčné filmové adaptácie diel Stephena Kinga a jednoducho niektoré z najlepších filmov histórie..

Ide o to, že spisovateľ a scenárista sú dve rozdielne profesie. Čo vedie k druhému dôvodu nespokojnosti.

Samotná akcia filmov a kníh je postavená rôznymi spôsobmi

Z nejakého dôvodu sa na tento úplne zrejmý fakt často zabúda. Spisovateľ má oveľa menej príležitostí vytvárať vizuálne obrazy: všetko musí opísať slovami. Rozprávanie o prírode či architektúre výrazne spomaľuje tempo deja.

Stačí pripomenúť Victora Huga s jeho podrobnými opismi mora v Muž, ktorý sa smeje alebo Notre Dame v katedrále Notre Dame. Nehovoriac o Tolstého Vojne a mieri, kde boli celé strany venované samotnému dubu.

Mnohí čitatelia takéto opisy dokonca preletia. Ale vo filme môže byť takáto scéna zobrazená kratšie a jasnejšie – je to všetko o kamerových technikách.

Na druhej strane je pre spisovateľa oveľa jednoduchšie odhaliť vnútorný svet postavy, jej spôsob myslenia. Vo filmoch na to musíte ísť do rôznych trikov. Samozrejme, môžete pridať komentár od autora alebo v mene hlavnej postavy. Toto sa však nepovažuje za najlepšiu techniku, ktorá ničí realizmus sveta.

Preto musia režiséri ukázať viac akcií, ktoré odhalia charakter postavy, prípadne pridať dialógy. Napríklad v televíznom seriáli „Pán Mercedes“podľa románu Stephena Kinga mal protagonista v rozhovoroch suseda, s ktorým vyjadril svoje pocity.

Druhý dôležitý rozpor medzi zápletkami kníh a filmov a najmä televíznych seriálov je viditeľný na príklade „Hry o tróny“. Prvé štyri sezóny projektu HBO z veľkej časti nasledovali knihy Georga R. R. Martina a potom samotní spisovatelia vytvorili pokračovanie.

Na začiatku, rovnako ako v románoch, autori série rozvíjali dej. Preto môže v správnom čase zomrieť každá dôležitá postava. Alebo ten dobrot robil podlý skutok. Martin teda vytvoril realistickú atmosféru, v ktorej nie je jasné rozdelenie na dobro a zlo.

Keď sa však literárny základ stratil, spisovatelia začali pracovať podľa hollywoodskych princípov a rozvíjať postavy. To znamená, že od určitého momentu bolo všetko, čo sa dialo, venované konkrétnym hrdinom, a nie príbehu ako celku.

Preto oživili Jona Snowa – diváci ho až príliš milovali. Z rovnakého dôvodu sa línia Kráľa noci skončila úplne neslávne: bol potrebný len na to, aby bol Aryin tréning dôležitý.

Je normálne, že filmy a televízne programy rozvíjajú presne línie hrdinov, pretože ich diváci milujú, sú nezabudnuteľnejší. Je to viditeľné v tom istom „Pánovi prsteňov“, kde boli vedľajšie postavy bledšie a do stredu sa dostalo niekoľko dôležitých.

Pri natáčaní je potrebné zvážiť veľa faktorov

Keď autor napíše knihu alebo nakreslí komiks, všetko, čo sa stane, sa obmedzí iba na jednu vec - fantáziu.

Dokáže vymyslieť akýkoľvek druh rozprávkových svetov, zmeniť fyzikálne zákony a vytvoriť neuveriteľné mestá na kolesách, vesmírne lode a bizarné zvieratá. Popíšte svojich hrdinov ako podobných ľuďom z minulosti a konfrontujte ich so skutočnými historickými postavami. Keď sa režisér ujme filmového spracovania, okrem informácií z knihy musí brať do úvahy aj ďalšie zložky procesu.

Napríklad Stephen King kedysi spôsobil, že hlavný hrdina série Temná veža sa veľmi podobal na Clinta Eastwooda. Ale už nie je možné vziať herca do hlavnej úlohy vo filme: čoskoro bude mať 90 rokov.

Je tu samozrejme Scott Eastwood – jeho syn, navonok kópia jeho otca. Ale ak si pozriete aspoň pár filmov so Scottovou účasťou, je zrejmé, že s dramatickým talentom je na tom horšie.

Rovnako tak fanúšikovia snívali o tom, že uvidia Madsa Mikkelsena v úlohe Geralta vo filme Zaklínač, akoby zabúdali, že už má viac ako 50 rokov a akčné scény budú náročné. A rola Yennefer bola určená pre Evu Green. Navonok by naozaj perfektne sedela. Ale herec môže byť len zaneprázdnený inými projektmi, nezaujíma sa o žáner alebo požaduje príliš vysoké honoráre.

Zároveň si diváci často želajú výlučne vonkajšiu podobnosť. A v prípadoch ako „The Witcher“uvádzajú ako príklad cosplay festivaly, kde obrázky presne kopírujú pôvodný zdroj.

Neberú však do úvahy, že úlohou hráča je len byť ako. A herec sa potrebuje stále veľa hýbať a rozprávať. A urobiť to tak, ako keby v tomto šate strávil celý život.

To isté platí pre špeciálne efekty. Autor Zaklínača Andrzej Sapkowski alebo J. K. Rowlingová, ktorá stvorila Harryho Pottera, dokáže každé fantastické monštrum opísať dosť farbisto a dostatočne jasne na to, aby čitateľ uveril v jeho existenciu.

Režisér musí nájsť umelca a majstrov špeciálnych efektov, ktorí to vizualizujú a ukážu monštrum v pohybe. Navyše, aby všetko vyzeralo realisticky a vierohodne. Nezabudnite, že to stojí veľa peňazí.

Od napísania konkrétnych kníh sa svet veľmi zmenil

Mnoho veľkých diel bolo napísaných pred 70 alebo dokonca 100 rokmi. Za túto dobu ľudstvo výrazne pokročilo vo svojom vývoji. Preto nové úpravy obsahujú prvky, ktoré v origináli neboli.

Pred poldruha storočím v mnohých krajinách prevládal patriarchát, prekvitala rasová segregácia a existovalo otroctvo. Je logické, že v takýchto reáliách spisovatelia častejšie venovali svoje príbehy výlučne bielym mužom.

Ženám často ostávali len ľúbostné muky. Len málokto písal o čiernych hrdinoch a ešte viac o predstaviteľoch LGBT, jednoducho preto, že cieľovka bola úplne iná.

V modernom svete, samozrejme, nielen bieli aristokratickí muži môžu a milujú sledovať filmy, a preto diváci chcú a mali by vidieť väčšiu rozmanitosť. A to dáva filmárom slobodu. Aj keď zvláštnym spôsobom sú niektorí diváci zmätení skutočnosťou, že v Zaklínačovi, kde existujú elfovia a škriatkovia, sa objavila čierna postava. Akoby v tomto svete vyzeral neprirodzenejšie.

To isté platí pre technológiu. Pokiaľ ide o historické predmety, je logické, že sprievod zodpovedá dobe konania. Ale ak filmujete sci-fi literatúru, potom je rozumné pridať k vynálezom Raya Bradburyho moderné reality, ako sú mobilné telefóny alebo 3D projekcie.

Ľudia často posudzujú to, čomu nerozumejú

Môže to znieť divne, ale skutočne časť kritiky pochádza od ľudí, ktorí nevedia, o čom hovoria.

To je veľmi nápadné na príklade toho istého plánovaného „The Witcher“. Niektorí nespokojní ľudia vôbec nečítali knihy, ale hrali len hry s rovnakým názvom. A preto, keď sa objavili prvé snímky, okamžite sa spustili rozhorčené komentáre: prečo Geralt nemá bradu a len jeden meč za chrbtom?

Hra "The Witcher: Wild Hunt"

Promo seriálu "The Witcher"

V skutočnosti bolo v origináli všetko tak: hrdina nenosil bradu, ale držal drahý strieborný meč v puzdre na koni. Pre mnohých sa však ukázalo, že je dôležitejšie byť rozhorčený, než na to prísť.

Súčasný priemysel navyše zaväzuje filmárov a tvorcov televíznych seriálov, aby o budúcich projektoch hovorili vopred. A z prebytku informácií si diváci nafukujú očakávania.

Niektorí napríklad chvália starý poľský televízny seriál The Witcher, aj keď je rozpočtový. Nový projekt od Netflixu je však oveľa kritickejší, pretože vedia: investovalo sa doň veľa peňazí, bude vydaný na populárnej platforme a mal by veľmi prilákať verejnosť.

Aj keď v skutočnosti divák vidí len výsledný obrázok, ktorý nenaznačuje, koľko stála jeho výroba. A je zvláštne chváliť niečo jednoduchšie a lacnejšie len preto, že autori na to vtedy nemali prostriedky. Je lepšie porovnávať objektívne.

Spoločenská toxicita je na vzostupe

Toto je najjednoduchší, ale bohužiaľ bežný dôvod, prečo fanúšikovia neprijímajú takmer všetky úpravy. Na internete je zvykom nadávať na všetko.

George R. R. Martin v podcaste Maltin on Movies vyjadril svoj názor na Maltin on Movies.

Na rozdiel od starých fanúšikovských komunít, ktoré sa vytvorili okolo komiksov alebo sci-fi, je internet toxický. Potom boli nezhody a nevraživosť, ale nie šialenstvo, ktoré sa deje na webe.

George R. R. Martin

V skutočnosti je vždy ľahšie nadávať ako chváliť a negativita priťahuje viac pozornosti. A preto sa mnohí, dokonca aj bez podrobných informácií, okamžite ponáhľajú kritizovať akékoľvek populárne filmové spracovanie. Používatelia navyše často jednoducho prerozprávajú názor populárnych blogerov a nepokúšajú sa vytvoriť svoj vlastný.

To všetko neznamená, že filmové spracovanie by sa nemalo osočovať. Existujú úplne katastrofálne knižné filmy. Napríklad „Temná veža“od Stephena Kinga, kde sa dej zmenil na poriadny chaos.

Pred nájdením chyby v nesúlade postáv alebo zmeneného deja však stojí za to zhodnotiť obrázok alebo sériu ako samostatné samostatné dielo. A potom si pamätajte, že filmy ako Prelet nad kukučím hniezdom, Forrest Gump a The Shining zašli veľmi ďaleko od svojich pôvodných zdrojov. To im však nezabránilo stať sa skvelými.