Hitchcock a Flinstonovci: čo inšpirovalo Quentina Tarantina k vytvoreniu Pulp Fiction

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 04:09

12. mája 1994 predstavil Quentin Tarantino svoje ikonické dielo na filmovom festivale v Cannes. Ponúkame rozbor režisérových zaujímavých nálezov.

Quentin Tarantino je jedným z najjasnejších režisérov súčasnosti a uznávaným predstaviteľom postmoderny v modernej kinematografii. Pridajte k tomu režisérovu nepotlačiteľnú vášeň pre kinematografiu všetkého druhu (od centových japonských hororov až po hollywoodske peplums) a získate obrovské množstvo odkazov a pocty Tarantinovým obľúbeným filmom v jeho vlastných dielach.

Quentin sa tým nikdy netajil, niekedy dokonca vo svojom ďalšom filme úprimne povedal, odkiaľ sa ten či onen nález vzal. A dnes si rozoberieme jedno z najznámejších Tarantinových diel, s ktorým zvíťazil v Cannes – „Pulp Fiction“.

Úvodné titulky

Začnime od úplného začiatku, teda od kreditov. Názov filmu (presnejšie jeho typ písma) je skopírovaný z málo známeho filmu „Ženy-Polícia“z roku 1974.

Tituly "Pulp Fiction"

Kredity policajtiek

Ale písmo zvyšku titulkov "Pulp Fiction" opakuje typografiu z filmu "Cabaret" z roku 1972 s Lizou Minnelli.

Tituly "Pulp Fiction"

Tituly "Kabaret"

Kufor

Ikonický záber so zlatým svetlom z Tarantinovho kufra bol videný v detektívke z 50. rokov „Kiss Me Dead“.

Ale ak v čiernobielom filme Roberta Aldricha malo vyžarovanie praktický význam (vo vnútri kufra bol rádioaktívny izotop), tak v Tarantinovej páske má svetlo symbolický význam - toto je čisté zosobnenie McGuffina McGuffina - Wikipedia.

Záber z "Pulp Fiction"

Záber z "Kiss Me Death"

Biblický citát

Úryvok z Biblie, ktorý Jules (hrdina Samuela L. Jacksona) číta pred ďalšou vraždou, nie je prevzatý z Biblie, ako by sa mohlo zdať. V samotnej knihe proroka Ezechiela je skutočne 25. kapitola a 17. verš, no je oveľa kratší. Len koniec Julesovho monológu sa zhoduje s tým:

A vykonám na nich veľkú pomstu krutými trestami;

A budú vedieť, že ja som Pán, keď sa na nich pomstím.

A ešte predtým sa v pôvodnom verši spomínajú Filištínci (čiže žiadne „cesty spravodlivých“a „sebeckých tyranov“). Quentin v skutočnosti prevzal text z japonského filmu o bojových umeniach Bodyguard z roku 1976. Tam je v úvodných titulkoch umiestnený pseudobiblický citát, ktorý symbolizuje zúrivosť hlavného hrdinu a jeho túžbu po spravodlivosti.

Sonny Chiba hral v japonskom filme. Herec si Tarantina natoľko obľúbil, že ho neskôr dokonca pozval do svojho filmu „Kill Bill“do úlohy výrobcu mečov Hattoriho Hanza.

Kreslenie štvorca vo vzduchu

Keď Vincent Vega a Mia Wallace dorazia do reštaurácie, Mia povie svojej spoločníčke: „Nebuď taká…“a nakreslí prstami obdĺžnik.

Naznačuje tým ustálený výraz „Nebuď štvorec“, čo znamená „Nebuď nudný“(ak doslovne – „Nebuď štvorec“).

A samotná technika s vizualizáciou bodkovaného obdĺžnika, ktorú si Tarantino požičal od … "The Flintstones"! V jednej z epizód karikatúry Betty Rubble opísala Freda Flintstonea rovnakým gestom.

Flinstonovci

Obrázky z "Pulp Fiction"

Scénu v reštaurácii nebudem rozoberať samostatne. Tam je každý záber naplnený duchom filmov a hudby 50. a 60. rokov, od Buddyho Hollyho po Marilyn Monroe, ale odkazy sú obyčajným textom.

Tancujte

Neskôr sa v reštaurácii odohráva jedna z najznámejších scén filmu – zvrat Mii a Vincenta na miestnej tanečnej súťaži. V tejto scéne sú dve hlavné narážky. Čo sa týka záberu a niektorých pohybov, toto je Osem a pol od Federica Felliniho.

Scéna z "Pulp Fiction"

Scéna z "8 a pol"

A sám Tarantino povedal, že fragment bol inšpirovaný tanečnou scénou z The Gang of Outsiders od Jeana-Luca Godarda.

Gang of Outsiders je jedným z Tarantinových obľúbených filmov. Svoje štúdio dokonca pomenoval podľa pôvodného francúzskeho názvu filmu A Band Apart.

Pery a mikrofón

Detailný záber na ženské pery pri mikrofóne je skopírovaný z kultového filmu Warriors z roku 1979.

Záber z "Pulp Fiction"

Záber z "Warriors"

Striekačka s adrenalínom

Zápletka, keď dievča umierajúce na predávkovanie heroínom zachráni adrenalínová dávka do srdca, bola prevzatá z dokumentu „American Boy“. Dokument režíroval Martin Scorsese.

Zábery z Uzi

V epizóde, keď Butch strieľa z guľometu Vincenta Vegu, model zbrane, póza strelca a farebný tón rámu (hnedá a čierna) opakujú fragment filmu McQ z roku 1974 s Johnom Waynom.

Scéna na ceste

Epizóda, keď Butch opustí svoj byt po vražde Vega a uvidí Marcellusa Wallacea prechádzať cez ulicu, sa tiež objavila z nejakého dôvodu. Je skopírovaný zo slávneho filmu „Psycho“od Alfreda Hitchcocka.

Mimochodom, môžete vidieť, že Marcellus nesie dva poháre kávy - ide práve včas do Butchovho bytu, kde sedeli v zálohe s Vegou. Butch tam prišiel o pár minút skôr a Vincenta zaskočil, pretože si bandita myslel, že sa jeho partner vrátil.

Vražda v kúpeľni

Záber so zavraždeným Vincentom Vegom (a skutočnosť, že Vega po výstreloch spadne do vane a strhne za sebou záves) opakuje záber z filmu „Tri dni Kondora“z roku 1975.

Záber z "Pulp Fiction"

Ešte z filmu "Tri dni Kondora"

Motorka

Butchova motorka, ktorú si požičal od Zeda, je jasnou narážkou na model motorky z filmu Easy Rider z roku 1969.

Záber z "Pulp Fiction"

Ešte z Easy Rider

Pre "Easy Rider" boli motocykle vyrobené na objednávku v jednotlivých kópiách (teraz sú v múzeu), takže nebolo možné získať jeden na natáčanie. Tarantino však problém ľahko vyriešil použitím motocykla, na ktorom boli stroje Rider založené, Harley Davidson Super Glide.

Mimochodom, toto nie je jediné kývnutie na Easy Rider: Mia Wallace v skrini cituje Steppenwolfovu pieseň Pusher, ktorá bola ústrednou piesňou filmu.

Čistič

Vo filme vystupuje postava Winstona Wolfa v podaní Harveyho Keitela - ide o človeka, ktorý rieši problémy a zbavuje sa neželaných následkov vraždy.

Presne tú istú rolu, akú hral vo filme Killer z roku 1993, stvárnil Victora Čističa. Ide o remake francúzskeho filmu „Jej meno bolo Nikita“, kde rolu Victora stvárnil Jean Reno.

Peňaženka

Peňaženka Julesa, hrdinu Samuela L. Jacksona, má veľmi charakteristický svetlý nápis. Vzhľadom na Julesovu farbu pleti nás tento nápis odkazuje na titulnú tému kultového filmu „Shaft“o afroamerickom policajtovi Johnovi Schaftovi.

V skladbe je spomenuté slovné spojenie „Bad motherfucker“a po uvedení filmu ešte dlho utkvelo ako označenie pre tvrdého a brutálneho černocha.

Túto titulnú tému, mimochodom, napísal Isaac Hayes (dokonca za ňu dostal Oscara), ktorý väčšina z nás pozná z hlasového prejavu Náčelníka zo South Parku.

A v remaku The Shaft z roku 2000 hral hlavnú postavu Samuel L. Jackson. V júni tohto roku sa mimochodom očakáva pokračovanie.

Napriek tomu, že všetky Tarantinove filmy sú utkané z kúskov iných ikonických diel, nie sú len kópiami, ale samy sa stávajú kultovými už ako úplne samostatné diela. Taká je povaha postmoderny – brať už vytvorené veci a prehodnocovať ich podľa autorovej vízie.

Prajeme pánovi Tarantinovi veľa úspechov v jeho budúcich filmoch, najmä preto, že v lete nás čaká jeho ďalšie dielo – „Once Upon a Time in Hollywood“.