10 hudobníkov, na ktorých tvorbu si budeme pamätať roky 2010

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 04:09

Zahraniční a ruskí interpreti, ktorí sa vyhlásili za najhlasnejšie.

1. Kanye West

Rok 2010 odštartoval album Kanye Westa My Beautiful Dark Twisted Fantasy. Texty vydania sa sústreďujú okolo postavy umelca – svetovej hviezdy, v ktorej sa sebaoslavovanie snaží koexistovať s pochybnosťami o sebe. Album vyšiel spolu s Runaway, filmom s rovnomennou skladbou a úryvkami z iných skladieb. My Beautiful Dark Twisted Fantasy je stále považované za jedno z najlepších hip-hopových vydaní všetkých čias, s 94 bodmi zo 100 na Metacritic.

Po tomto albume Kanye niekoľkokrát znovu objavil svoju hudbu, obrátil sa k drsnému a minimalistickému zvuku v Yeezus a vrátil sa k eklektickému hip-hopu v The Life of Pablo. Popri tom rapper vydal spoločné albumy s Jay-Z a Kid Cudi, na konci dekády sa podieľal s Lil Pump na komiksovom videu I Love It. A bez ohľadu na to, čo West robí, počúva sa, hovorí a polemizuje.

Kanye West je jedným z tých umelcov, ktorí sa nikdy neprispôsobia očakávaniam publika. Tu je krátky zoznam vecí, ktoré sa hudobníkovi podarilo urobiť v roku 2010: porovnať sa s Ježišom a Mahátmou Gándhím, verejne podporiť Donalda Trumpa, usporiadať celosvetovú prezentáciu s prehrávaním skladieb z notebooku a oddialiť ohlásené vydanie albumu o viac ako rok. Pre každého iného interpreta sa takéto činy rovnajú kariérnej samovražde, ale Kanye to prešlo. A pôjde, kým bude písať tento druh hudby.

2. Kendrick Lamar

Postava Kendricka Lamara sa na hudobnom poli objavila na prelome desaťročí. Ak bol v roku 2000 populárny iba v rodnom Comptone, tak v roku 2010 sa začala aktívna expanzia jeho tvorby, ktorá pokračuje dodnes. Za obzvlášť dôležité sa považujú posledné tri albumy. Nachádzajú sa na prvých riadkoch hodnotení najlepších vydaní v histórii Metacritic častejšie ako práca akéhokoľvek iného umelca a podľa recenzií kritikov aj poslucháčov.

Ďalší disk, To Pimp a Butterfly, konečne upevnil Lamarovu pozíciu ako jedného z hlavných rapperov našej doby. Ide o experimentálny a hudobný hip-hop, ktorý absorboval vplyvy soulu, funku, avantgardného jazzu. Nastoľujú sa tu témy rasovej diskriminácie a policajnej svojvôle a sú tu aj odkazy na to isté Comptonské geto, ktoré prenikajú do celej rapperovej tvorby. Lamarovu prácu oslavuje Barack Obama a nazval How Much A Dollar Cost svojou obľúbenou skladbou roku 2015. Riadky z piesne Alright preberajú účastníci protitrumpovských demonštrácií.

Ďalší album DAMN je komplexné koncepčné dielo, ktoré obsahuje odkazy na Písmo. Za tento disk Lamar dostal Pulitzerovu cenu za hudbu. Ide o bezprecedentný prípad: pred ním boli vyznamenaní iba akademickí a jazzoví hudobníci.

3. Beyonce

Beyoncé Knowles sa stala najvplyvnejšou hudobníčkou Billboardu 2010. Dôvodom nie sú len štyri komerčne úspešné albumy, inauguračné vystúpenia Baracka Obamu či Super Bowl. Dôležitú úlohu zohráva imidž speváčky a ňou presadzované politické a sociálne myšlienky. V roku 2010 sa Beyoncé dotkla tém feminizmu a rasizmu. Takže album 4 obsahoval silnú ženskú hymnu Run the World (Girls).

Imidž Beyoncé tvoril základ vzdelávacieho kurzu vyučovaného na Rutgers University v New Jersey. Prostredníctvom biografie a diela speváčky študenti študujú spojenie medzi pohlavím, rasou a sexualitou, ako aj osobnosť Beyoncé ako feministky, ikony LGBT komunity a politickej osobnosti.

4. David Bowie

O jednom z najväčších hudobníkov 20. storočia sa v roku 2010 hovorilo najmenej dvakrát. Prvé zmienky súviseli s vydaním albumu The Next Day v roku 2013, ktorý kritici označili za úspešný, no nie epochálny. V rebríčku najlepších albumov roka od NME sa teda dostal na 41. priečku a do podobnej hitparády od Rolling Stone sa vôbec nedostal.

Druhýkrát sa na Bowieho spomínalo v súvislosti s vydaním albumu Blackstar 8. januára 2016 a umelcovou blízkou smrťou na rakovinu pečene. Vydanie sa stalo jedným z Bowieho najtemnejších a najzúfalejších diel. Významnú časť Blackstar tvoria avantgardné jazzové vložky a titulný singel pozostáva z dvoch častí a má 10 minút.

Tragický kontext dal podnet k novému čítaniu skladieb albumu a producent vydania Tony Visconti to nazval Bowieho darom na rozlúčku svojim fanúšikom.

5. Lana Del Rey

Lana Del Rey sa objavila na hudobnom obzore so singlom Video Games a o niečo neskôr predstavila album Born to Die. Zároveň sa stala jednou z prvých popových hviezd novej formácie - nezávislou speváčkou, ktorá svoju cestu k sláve začala zverejňovaním videí na YouTube a neprispôsobila sa existujúcim štandardom populárnej hudby.

Lana Del Rey je nazývaná retrodive pre jej príťažlivosť k estetike amerických 50-60 rokov, no jej hudba je osobitá – je to melancholický pomalý pop. Spevák ho označil za hollywoodsky smutný. Odvodený vzorec sa za 10 rokov takmer nezmenil a naďalej funguje: album Normana Fucking Rockwella vydaný v auguste 2019 získal na Metacritic hrdých 87 bodov zo 100.

6. Taylor Swift

Taylor Swift je ikonická americká speváčka, ktorej popularita sa v tomto desaťročí rozšírila ďaleko za hranice jej rodného kontinentu. V roku 2010 interpret vydal päť albumov a na každom je poslucháčovi predstavená nová Taylor.

Dekáda začala country-popovým albumom Speak Now a ďalšie vydanie, Red, znamenalo prechod speváka do popu. Skladba I Knew You Were Trouble sa stala jedným z hlavných hitov roku 2012.

Album 1989 je Swiftovo prvé popové dielo. Po tomto vydaní začali aktívne hovoriť a písať o spevákovi v tlači a dokonca museli ísť do ilegality z takejto pozornosti.

Ďalší album dostal názov Reputation a ohlasoval začiatok „temnej éry“Taylor Swift. Objavila sa úplne inak: teraz je to privedené do bodu varu, urazená a nahnevaná Taylor.

V tom čase sa jej platne predávali aj napriek vojne so streamovacími službami. Predtým Taylor odtiaľ stiahla svoju hudbu kvôli nesúhlasu s podmienkami ich práce.

V roku 2019 vydala Swift album Lover. Vydanie znamenalo návrat k ľahkej pop music a zároveň dozrievanie speváka, ktorý už jednoducho nemá záujem vstupovať do vojen.

Taylor Swift zapadla do určitých štandardov popovej scény, pričom zostala jasná a rozpoznateľná, vydala niekoľko komerčne úspešných albumov, rovnako veľakrát znovu objavila svoju hudbu a čo je dôležitejšie, vždy zostala úprimná k poslucháčovi.

7. Billie Eilish

Dekáda sa končí v znamení Billie Eilish – najpopulárnejšej novej tínedžerskej ikony. Jej singel Bad Guy sa umiestnil na prvom mieste v rebríčku Billboard Hot 100. Je to prvýkrát, čo sa človek narodený v 21. storočí stal lídrom amerického rebríčka.

Debutový album Eilish When We All Fall Asleep, Where Do We Go? sa udržal na vedúcej pozícii UK Albums Chart 114 dní. To jej umožnilo zapísať sa do Guinessovej knihy rekordov ako najmladšia interpretka s vydaním na prvom riadku britskej hitparády.

História Billimanie je bezprecedentná: spevákov album sa stal najočakávanejším debutovým vydaním posledných rokov. Kľúč k srdciam mladých fanúšikov bol perfektne zladený: je to vynaliezavo nahraná a namixovaná hudba, imidž depresívneho tínedžera vo vrecovitých šatách a takmer detská nenútenosť (stačí si spomenúť na vysielanie vo „Evening Urgant“). Nezaobišlo sa to bez prispenia hudobných médií, ktoré vytvorili Eilish povesť speváčky, ktorá rozhodne stojí za vypočutie a diskusiu.

Fenomén Billie Eilish je úplne nový príbeh o úspechu hviezdy, ktorý sa práve teraz odohráva. Tá, ktorá vo svojej izbe nahráva jeden z hlavných albumov roka, v tínedžerskom veku dosahuje kariérne vrcholy a akoby náhodou robí tú najlepšiu pop music pre tínedžerov. Ako dlho táto poistka vydrží, sa dozvieme v roku 2020.

8. Oxxxymiron

Miron Fedorov začal nahrávať rap už v roku 2000, no popularita k nemu prišla až neskôr - s jeho prvým albumom a dvoma mixtapemi vydanými v rokoch 2011 až 2013. Oxxxymiron zaviedol slovo „grime“do každodenného života domácich milovníkov hip-hopu, spopularizoval texty s literárnymi a historickými odkazmi a stal sa aj hlavnou tvárou novej éry ruskej hudby – doby, kedy sa začalo hovoriť o rape.

Časť úspechu Oxxxymiron pochádzala zo série víťazstiev v bitkách s Johnyboyom, Dunya a Creep-a-Creep. Versus sa stal platformou, kde sa rapperova chladnosť rovná zručnosti veršov, ktorými ponižuje protivníka.

Palivo bitiek a skorých vydaní Oxxxymiron trvalo dlho, no v polovici roku 2010 bolo jasné, že treba vyrobiť niečo iné. V roku 2015 nahral rapper Gorgorod, koncepčný album pripomínajúci dystopickú audioknihu bez nezávislých skladieb. Miron dlho pripravoval poslucháča na vydanie vážnejšieho diela – svedčí o tom napríklad použitie „malej babylonskej veže“na obale, a nie veľkej. Ale „ten“album nikdy nevyšiel.

Versus čiastočne splodil nového kráľa ruského rapu, o niečo neskôr ho zvrhol: po boji s Purulentom sa ukázalo, že Oxxxymiron nie je najlepší battle-MC. V tejto fáze nastáva vo Fedorovovej diskografii dlhý útlm, občas prerušovaný nevýraznými singlami a počinmi. Nový album včerajšieho kráľa ruského rapu sa očakáva oveľa menej ako pred piatimi rokmi a nie je isté, že sa disk nerozpustí v nespočetných hip-hopových vydaniach, ktoré dnes vychádzajú. To však nebráni tomu, aby sa akýkoľvek čin Oxxxymiron, či už je to náhla žiadosť o online bitku alebo účasť na zhromaždení, stal dôvodom na diskusiu.

9. Skryptonitída

Prvý album Scryptonite „Dom s normálnymi javmi“zvýšil latku ruského rapu. Toto vydanie ukázalo, že jasný tok a talentované línie nestačia a okrem nich sa dá použiť aj niečo iné. Napríklad bluesové gitary a trip-hopové beaty.

V druhej polovici roku 2010 vydal Scryptonite ďalšie tri albumy, po ktorých oznámil svoj odchod z rapu. Dnes už Adil (skutočné meno hudobníka) nie je zverencom labelu Gazgolder, ale zakladateľom vlastnej komunity Musica36, ako aj frontmanom projektu Gruppa Skryptonite.

Štýl Scryptonite je ťažké napodobniť: jednoducho neexistuje bez ázijského šarmu a charakteristického „opitého“toku. Ale stále je tu určitá kontinuita, napríklad v hudbe kazašského rappera Black Cumin Oil. S najväčšou pravdepodobnosťou o ňom budeme počuť v roku 2020. Rovnako ako o Scryptonite, ktorý opäť urobí niečo nové.

10. Ivan Dorn

Pre Ivana Dorna sa desaťročie začalo odchodom zo skupiny „Pair of Normal“(možno najsprávnejší krok v kariére umelca). V roku 2011 boli vydané prvé populárne single: „Northern Lights“, „I Hate“a „Stytsamen“- ten pravý hit, v ktorom spevák vyzýva ľudí, aby sa nehanbili.

Dorn patrí medzi umelcov, ktorí sa neradi opakujú. Teraz má jazz-funkový program, experimentálny album v anglickom jazyku a nedávno skladbu so vzorkovaným štebotom vtákov. Pokiaľ ide o popularitu, nové diela sa nedajú porovnávať so „Stytsamen“, ale umelec pravidelne vydáva sezónne hity a zaujímavé videá.

Aktivity Ivana Dorna sa neobmedzujú len na hudbu: otvoril label Masterskaya, ktorý už vydal vydania takých umelcov ako SOYUZ a Cream Soda.