10 trikov pre dokonalé fotografie

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 04:09

Rád sa fotíš? Potom je tento článok určený práve vám. Tu nájdete 10 jednoduchých fotografických techník, ktoré zlepšia kvalitu vašich obrázkov.

Renomovaný francúzsky fotograf Henri Cartier-Bresson povedal: „Úlohou fotografa sú neustále miznúce veci. A keď odídu, žiadna vynaliezavosť, nič na svete ich neprinúti vrátiť sa. Aby ste nezmeškali „miznúce veci“, musíte zdokonaliť svoje schopnosti. Tu je niekoľko tipov, ktoré vám pomôžu.

Pravidlo tretín

Ide o kompozičnú techniku vynájdenú na konci 18. storočia a pôvodne sa používala v maľbe.

Rozdeľte rám pomocou dvoch vodorovných a dvoch zvislých čiar na deväť obdĺžnikov (ako pri piškvorkách). Rám bude rozdelený na rovnaké tretiny vertikálne a horizontálne. V miestach priesečníka tretín sa vytvárajú špeciálne body - "uzly pozornosti". V týchto bodoch by mali byť umiestnené hlavné objekty rámu.

Podľa zákonov vnímania človek nedokáže udržať pozornosť na celý obraz naraz. Uzol pozornosti upúta pozornosť a prinúti diváka sústrediť sa. Preto pravidlo tretín nielen zefektívňuje kompozíciu, ale aj zjednodušuje vnímanie.

Hľadáčiky mnohých moderných fotoaparátov sú vybavené pravidlom tretín. V tomto prípade stačí (napríklad pri krajinárskej fotografii) zabezpečiť, aby bol horizont rovnobežný s vodorovnou čiarou mriežky a kľúčové objekty (stromy, hora atď.) boli v priesečníku tretín.

Pravidlo tretín je jednoduché a celkom všestranné (vhodné aj na portréty). Nenechajte sa však uniesť. Sú zábery, kde si objekt len pýta byť v strede; a niekedy je lepšie umiestniť ho na okraj.

Budovanie kompozície je jednou zo zložiek fotografického procesu. Treba si to vopred premyslieť. Ale ak nie je čas alebo nápady, potom pokojne použite pravidlo tretín.

Pomer strán

Fotografie zvyčajne vyzerajú dobre vo svojom pôvodnom pomere strán (zvyčajne 2: 3 alebo 4: 3). Ale alternatívny pomer môže mať neočakávaný účinok a dramaticky zlepšiť obraz.

Namiesto toho, aby ste premýšľali o pomeroch strán a hrali sa s orezaním na post-processing, je lepšie pozrieť sa bližšie na objekt obrázka a rozhodnúť sa, ktorý pomer je správny vo fáze snímania.

Veľa fotoaparátov umožňuje nastaviť pomer strán priamo vo fotoaparáte, no pri fotení do RAW a JPEG súčasne budete mať zdroj na orezanie pri úprave.

Hlavnou výhodou je, že obrázok uvidíte vo zvolenom pomere strán a pohybom fotoaparátu alebo objektu zlepšíte kompozíciu.

Zároveň sa neodporúča svojvoľne orezávať obrázky – pri orezávaní je tiež lepšie dodržať určitý pomer strán.

Postupne sa naučíte vidieť, ktorý pomer strán najlepšie zvýrazňuje kompozíciu.

Bodové meranie

Meranie je odhad jasu obrazu podľa množstva svetla vstupujúceho do fotoaparátu. Umožňuje vám nestmaviť ani nerozsvietiť obrázky. Existujú tri typy merania: so zdôrazneným stredom, matricové a bodové.

Pri bodovom meraní sa jas zvyčajne určuje zo stredu snímky alebo z aktívneho zaostrovacieho bodu. Bodové meranie sa používa, keď sa jas objektu veľmi líši od jasu pozadia, ako aj keď sú v zábere veľmi svetlé alebo veľmi tmavé objekty.

Bodové meranie sa zvyčajne používa na získanie fotografií so správne exponovaným hlavným objektom. Jas ostatných objektov sa ignoruje.

Čím viac budete používať bodové meranie, tým viac pochopíte o expozícii.

vyváženie bielej

Ak fotíte do RAW, vyváženie bielej je možné doladiť neskôr. Ak ale chcete obrázky JPEG použiť hneď a stále fotografovať pri umelom alebo zmiešanom svetle, potom je lepšie nastaviť vyváženie bielej ručne.

Konkrétne nastavenia závisia od modelu fotoaparátu. Ale princíp je rovnaký.

Fotografujte objekt, ktorý má neutrálnu farbu (napríklad sivá karta) vo svetle, v ktorom plánujete nasnímať hlavný záber. Nastavte zachytenú snímku v nastaveniach ako referenciu pre vyváženie bielej. Neutrálny odkaz vám umožní opraviť následné zábery a urobiť farby v ráme prirodzenými.

Na zvýraznenie farebných tónov na fotografii môžete použiť aj vlastné vyváženie bielej. Použite techniku opísanú vyššie, ale štandard by nemal byť bezfarebný, ale farebný. Napríklad studená modrá. Rámu dodá teplý žltkastý odtieň - presne to, čo potrebujete na nasnímanie oparu úsvitu.

Flash

Veľa ľudí sa bojí používať blesk, či už vstavaný alebo externý. Akonáhle sa s ňou ale „skamarátite“, kvalita vašich fotiek výrazne stúpne.

Odrazový blesk zabudovaný vo fotoaparáte je často na posmech. Externý blesk naozaj funguje najlepšie. Ale vstavaný sa dá použiť aj na dodanie lesku očiam alebo zvýraznenie tieňov.

Flash sa ľahko používa. Existuje množstvo externých bleskov, ktoré spolupracujú so zabudovaným systémom merania vo fotoaparáte a vytvárajú vyváženú expozíciu.

Keď už blesk začnete používať, čoskoro sa v ňom budete radi hrabať a experimentovať s manuálnym ovládaním. Blesk je skvelý nástroj na každodenné fotenie, nielen na špeciálne príležitosti. Skús to!

Hĺbka ostrosti

Toto je rozsah vzdialeností, v ktorých sa objekty javia v zábere ako ostré. Ide o jeden z kľúčových parametrov fotografie, ktorý okrem iného môže spôsobiť rozmazané snímky.

Široká clona (f / 2,8) vedie k malej hĺbke ostrosti. Naopak, menšia clona (napríklad f / 16) zväčšuje pole zaostrenia.

Môžete tiež ovládať hĺbku ostrosti pomocou ohniskovej vzdialenosti a vzdialenosti od objektu. Čím bližšie k objektu snímate alebo čím dlhšie používate objektív s dlhšou ohniskovou vzdialenosťou, tým menšia je hĺbka ostrosti – zaostrený bude iba úzky pásik obrázka. A naopak.

Preto pri výbere objektívu na fotenie myslite na to, aký bude mať vplyv na hĺbku ostrosti. Podľa potreby upravte clonu a/alebo vzdialenosť od objektu.

Hyperfokálna vzdialenosť

Ďalší koncept spojený s hĺbkou ostrosti je hyperfokálna zaostrovacia vzdialenosť. Pravdepodobne ste už videli krajiny, kde je pozadie a popredie rovnako ostré. Aby ste to dosiahli na svojich snímkach, musíte sa naučiť používať hyperfokálnu vzdialenosť.

Hyperfokálna vzdialenosť je vzdialenosť k prednému okraju zaostrovacieho poľa, keď je objektív zaostrený na nekonečno.

Zjednodušene povedané, ide o rovnakú hĺbku ostrosti, no pri zaostrení na nekonečno. Podobne ako hĺbka ostrosti, aj hyperfokálna vzdialenosť závisí od ohniskovej vzdialenosti a clony objektívu. Čím menšia je clona a ohnisková vzdialenosť objektu, tým je kratší.

Existujú aplikácie, ktoré vám môžu pomôcť určiť hyperfokálnu vzdialenosť a hĺbku ostrosti. Povedia vám ideálnu ohniskovú vzdialenosť, vzdialenosť k objektu a clonu.

Ak nemáte po ruke smartfón, potrebnú ohniskovú vzdialenosť odhadnete zaostrením asi na tretinu vzdialenosti od scény, ktorá má byť ostrá. Tým sa zaistí, že popredie a pozadie budú čo najostrejšie a zabráni sa plytvaniu poľom zaostrenia zaostrovaním na vzdialené objekty.

Prirodzené HDR

Mnohí sa stretli so zábermi, kde je krásna modrá obloha a tmavé popredie, alebo kde je skvelé popredie a obloha sa zliala do bielej škvrny. V článkoch o fotografovaní sa v tomto prípade zvyčajne odporúča použiť ND filtre, ktoré znižujú množstvo svetla dopadajúceho na fotoaparát. Ale v ére digitálnej fotografie existuje alternatívna metóda.

Urobte dva alebo tri zábery z toho istého bodu, ale s rôznymi expozíciami. Potom ich skombinujte. Získate tak širší rozsah jasu.

Táto technika, známa ako HDR fotografia, sa často spája s obrázkami s veľkým množstvom halo (neprirodzené halo okolo objektov), bez čiernej alebo bielej a so živými farbami.

HDR zábery však môžu byť oveľa jemnejšie.

Napríklad urobte sériu dvoch alebo troch fotografií s rozdielom expozície 1-3EV. To môže stačiť na vytvorenie zmiešaného obrázka, kde sú detaily prítomné vo svetlách aj v tieňoch.

Rámy môžete kombinovať v akomkoľvek editore fotografií, ktorý podporuje funkciu vrstiev. Skombinujte zábery a upravte priehľadnosť požadovaných oblastí. Zároveň sa nesnažte robiť všade rovnaký jas, hrajte sa so strednými tónmi, tieňmi a svetlom.

Geometrické postavy

Keď fotografi používali zrkadlové a prevrátené fotoaparáty, vyvinuli si zmysel pre kompozíciu. Videli usporiadanú kolekciu tvarov, nielen rozpoznateľné predmety.

Skúste vo svojom okolí vidieť geometrické tvary. To vám umožní zlepšiť kompozíciu. Skvelým cvičením je v tomto prípade mestská a tieňová fotografia, ale fajn sú aj portréty a zátišia.

Čiernobiela fotografia

Mnoho fotografov po nasnímaní konvertuje farebné fotografie na čiernobiele. Je však lepšie fotografovať ihneď monochromaticky a vopred premyslieť čiernobielu fotografiu.

Ak to chcete urobiť, môžete nakonfigurovať fotoaparát tak, aby sa snímky ukladali súčasne vo formáte JPEG a RAW. Potom vyberte monochromatický štýl alebo režim emulácie čiernobieleho filmu.

Farebné obrázky sa teda uložia do formátu RAW. To vám umožní pracovať s nimi po natáčaní. Či už používate digitálnu zrkadlovku so živým náhľadom, kompakt alebo bezzrkadlovku, pred nasnímaním záberu budete môcť na obrazovke vidieť scénu čiernobielo.

Každý fotograf, ktorý z dobrého dôvodu zje svoj chlieb, urobí desaťtisíce nechutných obrázkov. Ansel Adams

Popísané fotografické techniky vám pomôžu zlepšiť kvalitu vašich obrázkov. Sú užitočné najmä pre začiatočníkov. Nebojte sa to vyskúšať, pretože s praxou prichádza pochopenie.