Ako sa naučiť porozumieť súčasnému umeniu

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 04:09

Skúste sa na podivné exponáty a excentrických umelcov pozrieť novým spôsobom.

1. Pochopte, čo to je a prečo to potrebujete

Existujú dva najrozšírenejšie názory. Alebo že súčasné umenie je nejaký podvod a tí, ktorých to zaujíma, sú len snobi. Alebo že na to, aby si to pochopil, potrebuješ mať umelecké vzdelanie a bežný človek to nikdy nepochopí. No nech je súčasné umenie akokoľvek odlišné od klasického, často hovorí to isté: o emóciách, hľadaní samého seba, o svete okolo nás a našom mieste v ňom. Len to robí úplne iným spôsobom.

Po prvé, poďme zistiť, aký druh umenia sa považuje za „moderný“. V angličtine existujú dva pojmy: moderné umenie a súčasné umenie. Prvý sa nazýva to, čo bolo vytvorené okolo rokov 1900-1970, a druhý - všetko potom. V ruštine sa obe tieto vrstvy umenia nazývajú jedným slovom - "moderné". Ale v tomto článku sa budeme baviť len o umeleckých postupoch, ktoré sa začali formovať od poslednej tretiny 20. storočia, teda o súčasnom umení.

Ako uvádzajú autori školiaceho kurzu "Skrátka moderna!" Dnes sa môže stať sovriskom čokoľvek: objekt, fenomén, proces. Áno, stále zahŕňa maľbu a sochárstvo, ale to sú len dve z mnohých mediálnych možností na vyjadrenie umelcovho zámeru.

Neponáhľajte sa povedať, že to vôbec nie je pre vás. Súčasné umenie je také rozsiahle, že si každý môže nájsť niečo pre seba: street art, land art, video art, performance, akcionizmus Umenie sa stáva situáciou vytvorenou umelcom a má pre neho určitý význam., divadelné predstavenia za účasti divákov, moderný tanec – a to nie je všetko. Určite je tu niečo, čo sa vás dotkne, bude v súlade s vašou osobnou skúsenosťou.

Môžete začať známymi múzeami a galériami. Vzdajte sa očakávania, že na výstave uvidíte niečo „krásne“, pretože v súčasnom umení nie je hlavnou vecou krása, ale myšlienka a spôsob jej vyjadrenia.

2. Pochopte všeobecné princípy

Prvou charakteristikou súčasného umenia je rôznorodosť. A to platí pre všetko: materiály, formy vyjadrenia, koncepty a témy. V súčasnosti neexistuje jednotná ideológia alebo „izmus“: umelci odrážajú vo svojich dielach pestrú kultúrnu krajinu, upozorňujú na aktuálne problémy. Napríklad dnes existuje veľa diel o konzumizme, environmentálnej kríze, hľadaní identity, závislosti na technológiách a sociálnych sieťach, globalizácii a migrácii.

Táto rozmanitosť je pre netrénovaného diváka mätúca. Ale práve vďaka nemu súčasné umenie ako zrkadlo odráža našu spoločnosť a kultúru.

Stáva sa nástrojom, pomocou ktorého sa môžete novým pohľadom na to známe a prehodnotiť ho.

Druhou dôležitou črtou je aktívna účasť publika na formovaní zmyslu diela. Niektorí umelci hovoria, že divák to dopĺňa alebo dokonca dotvára vnášaním vlastných myšlienok, interpretácií a skúseností.

To platí najmä pre performance a happeningy. Akcie, ktoré sa odohrávajú za účasti umelca, no nie sú ním úplne kontrolované, sa stávajú umeleckým dielom. … V nich je divák maximálne zapojený do tvorby diela.

Nemýľte si tieto žánre s akcionizmom. Dôraz sa v nej prenáša aj z umeleckého diela do procesu jeho vzniku, no činy sú čistým gestom, deklaráciou. Často sú radikálnejšieho, politického, protestného charakteru.

A po tretie, dôležitosť objektu súčasného umenia nespočíva v jeho fyzickej podobe, ale vo významoch, ktoré sa formujú v procese interpretácie. Dopĺňajú myšlienky, ktoré pôvodne inšpirovali autora. Umenie nás tým provokuje k zamysleniu sa nad tým, čo sa deje v dnešnom svete.

3. Kráčajte a pozerajte sa

Sú dva prístupy k poznaniu súčasného umenia. Prvým je pochopiť, prečo vznikol a ako súvisí s predchádzajúcimi smermi. „Inak budeme diela vnímať len na úrovni obrazu rozpoznateľného podľa siluety, no v súčasnom umení tá prvá rovina často jednoducho nie je,“píšu autori knihy „Súčasné umenie a ako sa ho prestať báť“. “. Najčastejšie sa odporúča začať u impresionistov a sledovať históriu vývoja umenia až po súčasnosť.

Druhý prístup je presný opak – stačí sa pozrieť na dielo bez toho, aby ste zachádzali do histórie.

Stop. Dýchajte. Uvoľnite sa. Nemysli, len sa pozeraj, pusti ho dnu. Nasajte svoje okolie, precíťte priestor pred sebou, osloboďte svoju myseľ, nechajte svoj vnútorný monológ ustúpiť do pozadia a vaše oči si naň zvyknú,“píše britský umelecký kritik Ossian Ward vo svojej knihe The Art of Watching. Radí pozerať „na každý kus tak, ako keby ste sa s niečím podobným prvýkrát stretli, či už ide o maľbu, sochu alebo nejakú nedefinovateľnú inštaláciu“.

Vyberte si prístup, ktorý vám najviac vyhovuje, a najlepšie zo všetkého vyskúšajte oboje. A v každom prípade si položte otázku: „Čo tu vidím? čo cítim? Čo robí autor, aby som to pocítila? Ak ste zažili niečo nové, či už príjemné alebo nie, je pravdepodobné, že už chápete zámer umelca.

Venujte pozornosť tomu, z akých materiálov je predmet vyrobený, čo vám hovoria, aké asociácie spôsobujú. Potom zvážte, či sa odvoláva na iné umelecké diela. Za týmto účelom si prečítajte text na priloženom štítku, hľadajte informácie na internete, zapamätajte si, čo ste už videli.

Ak po tomto všetkom objekt stále spôsobuje zmätok alebo odmietnutie, je to v poriadku. Nemusíte milovať každý kúsok, aj keď to niekto iný považuje za geniálne. Kráčajte, sledujte, komunikujte, diskutujte a nájdete niečo, čo vo vás vyvolá odozvu a túžbu dozvedieť sa viac.

Kam ísť:

• Garážové múzeum súčasného umenia, Moskva.
• Moskovské múzeum moderného umenia (MMOMA).
• Národné centrum súčasného umenia (NCCA) s pobočkami v Moskve, Petrohrade, Vladikavkaze, Jekaterinburgu, Kaliningrade, Nižnom Novgorode, Tomsku, Samare, Saratove.
• Centrum súčasného umenia "Winzavod", Moskva.
• Múzeum súčasného umenia Erarta, Petrohrad.
• Galéria súčasného umenia, Puškinovo múzeum Republiky Tatarstan, Kazaň.
• Galéria "Victoria", Samara.
• Galéria umenia Sinara, Jekaterinburg.

Ak sú všetky tieto mestá ďaleko, pozrite si digitálne zbierky popredných svetových múzeí.

4. Rozšírte si obzory

čítať knihy

Ak ste úplným nováčikom v súčasnom umení, začnite prvou položkou na zozname. Táto kniha podrobne a ľahko rozpráva o pôvode sovrisku a jeho princípoch. Ak chcete pozerať hneď bez toho, aby ste šli do histórie, vezmite si tretiu knihu. Ak vás zaujíma „nesprávna strana“umeleckého sveta, prečítajte si šiestu. Autor rozpráva o živote umelcov, kritikov, obchodníkov s umením a kurátorov. Neignorujte zvyšok kníh zo zoznamu.

1. "Nepochopiteľné umenie", Will Gompertz →
2. "Súčasné umenie a ako sa ho prestať báť", Sergei Gushchin a Alexander Shchurenkov →
3. Umenie pohľadu, Ossian Ward →
4. História maľby: Od jaskyne po obrazovku počítača od Davida Hockneyho a Martina Gaiforda →
5. „Umenie výkonu. Od futurizmu po súčasnosť, Roseley Goldberg →
6. Sedem dní v umení, Sarah Thornton →
7. „O ruskom akcionizme“, Pyotr Pavlensky →

Ak čítate v angličtine, pozrite si knižnicu v New York Metropolitan Museum of Art. V roku 2018 zverejnil viac ako 500 umeleckých kníh, ktoré si možno stiahnuť zadarmo. Vo všeobecnosti sa častejšie pozerajte na stránky múzeí: pravidelne vystavujú zbierky kníh na určitú tému alebo radia, čo si prečítať na nejaký druh výstavy.

Pozrite si video prednášky

Múzeá často zverejňujú nahrávky svojich prednášok na YouTube. Sledujte kanály Garage, NCCA, Winzavod, Židovské múzeum a Centrum tolerancie. Na stránke konferencie TED je veľa zaujímavostí. Samotné videá sú v angličtine, no takmer vždy sú tam ruské titulky. Dobrý výber videí je aj na webovej stránke Teória a prax.

Aby ste sa nestratili v množstve informácií, zhromaždili sme materiály, ktoré vám pomôžu začať sa zoznámiť so súčasným umením:

1. 1. Prednáška umelca a teoretika umenia Dmitrija Gutova o súčasnom umení.
   2. Gutovova prednáška o umení v postsovietskom Rusku.
   3. Prednáška o vzniku súčasného umenia od učiteľky Moskovskej štátnej univerzity Jekateriny Kochetkovej.
   4. Kurz ruského umenia 20. storočia z Arzamasu.
   5. Cyklus prednášok z Garážového múzea.
   6. Prednáška o súčasnom tanci z Arzamasu.
   7. Rozhovor s Alexandrou Starusevou-Persheevovou, učiteľkou na HSE School of Design.
   8. Prednáška o súčasnom divadle od umeleckého riaditeľa divadla Sadler's Wells v Londýne.
   9. Prednáška o prepojení súčasného umenia a vedy od kurátora NCCA Dmitrija Bulatova.
   10. Prednáška kritiky Natalyi Tamruchi „The Spectator as a Participant“o paralelách medzi klasickým a súčasným umením.

5. Buďte otvorenejší novým nápadom

Súčasné umenie posúva zaužívané hranice, čo znamená, že aby ste mu porozumeli, budete musieť prekročiť svoje hranice myslenia a zbaviť sa stereotypov. Neodmietnite niečo len preto, že sa vám to zdá zvláštne a nepochopiteľné. Pamätajte, že aj impresionizmus bol kedysi považovaný za bezcennú mazanicu, ale teraz je vnímaný ako klasik maľby.

„Úlohou umelca nie je dať estetický pôžitok – na to sú dizajnéri, ale trochu sa vzdialiť svetu, pokúsiť sa ho pochopiť alebo o ňom hovoriť pomocou myšlienok, ktorých jediným účelom je byť myšlienkami.," píše autor. knihu „Nepochopiteľné umenie". Vpustite tieto nápady do svojho života a stanú sa vašou inšpiráciou.