Prečo sa Pixar's Soul oplatí sledovať pre každého

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-17 04:09

Karikatúra, ktorá získala dvoch Oscarov, hovorí, ako nájsť svoju iskru a nezapadnúť do šedej každodenného života.

Ďalšiu karikatúru slávneho štúdia Pixar režíroval Pete Docter - autor takých filmov ako "Monsters, Inc.", "Up" a "Puzzle". Jeho posledné dielo však vyšlo v roku 2015. Po odchode Johna Lassetera z Pixaru sa Docter ujal funkcie kreatívneho riaditeľa a produkoval nové filmy.

Človek môže byť len rád, že sa režisér vrátil do práce. Koniec koncov, Docter v karikatúre „Hore“aj v „Puzzle“uspel veľmi jednoduchými slovami, ale neuveriteľne dojemnými hovoriť o problémoch, ktorým každý rozumie. Soul získal Oscara v nomináciách za najlepší animovaný film a najlepšiu hudbu. Pôvabná práca Doctera vás opäť prinúti nielen premýšľať o zmysle existencie, ale aj pamätať na to, že každodenný život je rovnako neoddeliteľnou súčasťou života ako honba za snom.

Milá a zrozumiteľná zápletka

Joe Gardner od detstva sníval o tom, že sa stane jazzovým klaviristom. To je jeho povolanie a jediný cieľ v živote. Ale keď dosiahne stredný vek, vyučuje hudbu iba na strednej škole, kde sa o tento predmet skutočne zaujíma iba jeden študent.

Jedného dňa však Joe dostane jedinečnú šancu: na konkurze na populárneho jazzového speváka zahrá úžasne a ak večerný koncert dopadne dobre, klavirista sa stane plnohodnotným členom skupiny. Na ceste k svojmu hereckému kostýmu Joe padne do prielezu a na pokraji života a smrti sa ocitne vo svete, kde sa duše pripravujú na vyslanie na Zem.

Teraz musí hrdina nájsť spôsob, ako sa vrátiť do svojho tela pred koncertom. Zároveň je mu pridelené oddelenie - duša číslo 22, ktorú zatiaľ žiadny mentor nedokázal presvedčiť, aby išiel do nášho sveta. Potrebuje nájsť tú iskru, ktorá ju spojí s jej budúcim životom.

Podľa popisu sa môže zdať, že dej je príliš neprehľadný a preťažený. Ale talent autorov je v tom, že príbeh sveta duší, života a smrti, výmeny tiel, hľadania vyššieho zmyslu, kreativity a jazzovej hudby podávajú veľmi jednoducho až naivne - v tom najlepšom zmysle. slovo.

V podobe "Soul" - akéhosi kamarátskeho filmu, príbehu o dvoch úplne odlišných hrdinoch, ktorí sa musia vysporiadať s problémami a nájsť spoločnú reč. V karikatúre dokonca nie sú ani darebáci. Byrokrat Terry, ktorý sa snaží zajať duše na úteku, len pobaví a neškodí.

Preto Soul určite osloví malé deti: pre nich je veľa jasných scén, vtipov a roztomilej mačky.

Ale toto je forma. Obsah karikatúry je však jednoznačne určený dospelým.

Realistických hrdinov, ktorých je ľahké vidieť

Môže vyvstať otázka, o čo musí Joe a 22 bojovať, ak sa im nikto nepostaví na odpor? Okamžite chcem odpovedať "s okolnosťami", ale v skutočnosti - so sebou. Koniec koncov, takmer všetky Docterove karikatúry (s výnimkou Monsters, Inc.) pomáhajú divákovi nahliadnuť dovnútra.

V Puzzle sa režisér snažil prísť na emócie tínedžera – už to nie je ľahká úloha. A v Soule ide ešte ďalej a predstavuje hrdinov, ktorých postoj sa bude opakovane meniť.

Veď na prvý pohľad je Joe typickou kladnou postavou americkej histórie. Všetci mu hovoria, že sa potrebuje usadiť a robiť serióznu prácu, no on sa nevzdá a ide si za svojím snom. Pri pozornom pohľade však v Joeovi neuvidíte talentovaného tvorcu, ale infantilného zarasteného, ktorý sa snaží zvaliť vinu za svoj život na celý svet okolo seba. Navyše si radšej nevšíma problémy iných.

Možno sa cynická 22 ukáže ako zaujímavejší hrdina? Nechce dodržiavať pravidlá, kritizuje prijaté normy. Za okázalou hrubosťou a nihilizmom sa však skrýva banálny strach: vždy sa bojí, že na žiadne povolanie nestačí. Koniec koncov, bola navždy obklopená veľkými osobnosťami alebo tými, ktorí sa takou plánujú stať. Samozrejme, na takomto pozadí sa 22 zdá nedôstojné.

To neznamená, že Pete Docter kritizuje a ponižuje svoje postavy. Naopak, „duša“je k nim naplnená bezhraničnou láskou a túžbou pomáhať. A im aj všetkým divákom. Najmä zástupcovia tvorivých profesií.

Koniec koncov, dej nastoľuje problém, s ktorým sa stretáva každý hudobník, spisovateľ, herec a pod. Sen o kreativite sa stáva skutočnosťou a okamžite sa mení na prácu. Ako žiť s vedomím, že vysoké umenie a útek duše je rovnaké obvyklé zamestnanie, ako všetky ostatné profesie?

Autori karikatúry na to dávajú najjasnejšiu odpoveď, na ktorú, bohužiaľ, väčšina ľudí jednoducho zabudne. Nemali by ste to vyslovovať, je lepšie to nájsť sami. Môžeme len dodať, že človek nemusí čakať na smrť, aby pochopil hodnotu života. A iskra, ktorá pomáha uvedomiť si to, nie je nevyhnutne nejaký vyšší cieľ.

Úplné ponorenie do detailov

Vypracovanie karikatúr Pixar zakaždým nespôsobuje o nič menšie potešenie ako ich odvážne zápletky. Bez realistickej vlny by postavy Monsters, Inc., nevyzerali tak roztomilo a bez podrobného štúdia práce reštaurácií by Ratatouille stratil polovicu atmosféry.

V Soule je veľa detailov, ktoré vám pomôžu ponoriť sa do života postáv, aj keď si ich divák nevšimne. Na začiatok, toto je prvá karikatúra štúdia, ktorá obsahuje toľko čiernych postáv a ich vzhľad je po prvýkrát v animácii taký prirodzený. Navyše práve toto dielo vyzerá ako správny príklad kultúrnej rozmanitosti, čo sa Hollywoodu podarí len málokedy. Problémy hrdinov nesúvisia s ich rasou, v izolovanej kultúre sa „nevaria“, ale jednoducho žijú. Farba pleti je len jedným z detailov, ktoré dopĺňajú Joeov imidž.

So svetom, kde žijú duše, sme pracovali ešte jemnejšie. Autorom sa podarilo urobiť postavy bez tela doslova hmatateľne mäkké. Všetko je tu oblé, pokojné, oku lahodiace, ako detská verzia posmrtného života z filmu „Where Dreams May Come“. Zdá sa, že mentori (všetci sa volajú Jerry) pochádzali z plátna neskorého Picassa. Neformované duše vyzerajú rovnako, ale 22 už nadobudli svoju individualitu, pretože tam žili príliš dlho. A Joeova duša tam dokonca nosí klobúk a je to neskutočne roztomilé.

Na rozdiel od neho je pozemský svet vždy hlučný a rozmarný. Lacnejšie kreslené filmy vždy zlyhávajú v atmosfére kvôli zlému dizajnu pozadia. Ale v Soule sa dá život v meste vidieť donekonečna.

A ani toto všetko by možno nefungovalo, keby nebolo soundtracku. Soundtrack k filmu vytvorili neskutočne talentovaní ľudia. Oscarový Trent Reznor a Atticus Ross, ktorí sa už tento rok objavili v úžasnom Monkovi, prišli s hudbou na pozadí, v ktorej sa mieša mysticizmus soulového sveta so zhonom mestského života. A za jazzové časti bol zodpovedný John Baptiste, skladateľ a hudobník, ktorý hral doslova so všetkými hviezdami, od Stevieho Wondera po Eda Sheerana.

A to je veľmi dôležité. Hudba tu, a najmä jazz, predsa nie je len pozadie. To je základ celého života hlavného hrdinu. A preto sú pri vystúpeniach pohyby hudobníkov prepracované do najmenších detailov. A ten pocit letu a iného sveta, ktorý cíti klavirista, zažil snáď každý kreatívec.

Ale čo je najdôležitejšie, karikatúra cez túto hudbu vedie k najdôležitejšej myšlienke: celý náš život je ten istý jazz. Niekedy dokážete dodať neuveriteľné sólo, ktoré uchváti všetkých divákov, no často stačí sledovať hlavnú tému a sprevádzať ostatných.

Kvôli pandémii sa „Soul“inkasovalo menej, ako sa očakávalo, ale to rozhodne nie je chyba autorov a samotnej karikatúry. V každom prípade je dobré, že výstup neodložili.

Momentálne je „duša“publikom veľmi potrebná. V dnešnom svete, kde sú mnohí posadnutí úspechom, sa z honby za vyšším cieľom stal nedosiahnuteľný fetiš. A v roku 2020 boli mnohí doslova zavretí sami so sebou a okamžite stratili všetky túžby, stratili sa v nekonečnom kolobehu každodenného života. A mali by im pripomínať jednoduché radosti života. To, že občas treba trochu spomaliť, zabudnúť na starosti a len tak sa pozerať na oblohu, počúvať pouličného hudobníka alebo si pokecať s kaderníkom. A je lepšie pochopiť hodnotu takýchto momentov nie ako hrdina - keď už bolo takmer neskoro, ale až po zhliadnutí vtipného príbehu.